Fernando Limberger

Um pouco mais do trabalho vivo e cheio de contrastes do querido Fernando Limberger....adoro essa mistura do rosa macio com a secura e aspereza dos cactos. Um belo pas des deux.
Vejam mais do seu trabalho aqui: http://fernandolimberger.slide.com/

Gabriel Dawe

Gabriel Dawe faz instalações de grande escala A série Plexus das instalações site-specific são um reflexo de nossa necessidade de abrigo. Dawe explica melhor o conceito: "Entre inúmeras outras razões, nós usamos roupas para nos proteger dos elementos, da mesma forma, uma das funções da arquitetura é proteger-nos da inclemência do tempo. Ao tomar o principal componente do vestuário.. - costura - e gerando uma estrutura arquitetônica, escala e material são revertidos para criar uma nova construção que abriga não mais as necessidades materiais do corpo, mas cria algo que é um símbolo da humanidade, as estruturas não-físicas que precisamos para sobreviver como uma espécie. "
http://www.gabrieldawe.com/

David Hockney

Com os nadadores abaixo (Wayne Levin), acabo de me lembrar de "Cameraworks" de David Hockney maravilhoso

Joschi Herczeg e Daniele Kaehr

O duo artístico Joschi Herczeg e Daniele Kaehr criar ilusões usando explosões de luz, pirotecnias de alta complexidade. Em sua série de explosões, eles construíram um detonador feito por encomenda, que é conectado às câmeras e sincronizado para tirar uma foto no momento exato da explosão.Desta forma, eles foram capazes de capturar o movimento e tempo em uma fração de segundo. A fascinação pela ordem  e o caos e o congelamento de uma criação efêmera, cada imagem é como uma escultura. Os próprios artistas não tinham certeza da forma, cor e tamanho que se formaria. As explosões ocorrem no ambiente doméstico trazendo sentimentos de ansiedade e agitação.

Marilá Dardot

my garden for emily dickinson

2009

Livro
12 páginas
20 x 12,6 cm
edição de 30, numerados e assinados

Primeiro livro da coleção Edições Lá de Casa.

Carla Guagliard- o lugar do ar

"Carla Guagliardi é carioca, teve a formação artística na cidade, mas há quatro anos não expõe por aqui. Há mais de uma década, a artista se divide entre Rio e Berlim, e agora volta com sua arte contemporânea em grande estilo, no Museu de Arte Moderna do Rio. A partir desta quinta-feira (19.03), o MAM apresenta a mostra "O lugar do ar", uma seleção de trabalhos de 20 anos de produção da artista.

- Minha carreira se fundamentou aqui. Por uma circunstância da minha vida pessoal, fui morar na Alemanha, e é muito difícil manter a continuidade dos trabalhos em dois países. Mas venho todos os anos passar uma temporada, tenho contato com a cena artística, não é um abandono. Expor no MAM dá toda essa dimensão e profundidade, sou uma artista brasileira - diz Carla.

De acordo com a artista, a exposição reúne trabalhos novos e antigos, dando um panorama do que ela tem produzido nos últimos anos - com temas como vulnerabilidade, temporalidade, efemeridade. Uma novidade é um vídeo, o primeiro feito por Carla para uma exposição. O título da mostra vem de um único trabalho, mas, segundo Carla, representa a linha de todas as suas obras:
- As obras são metáforas poéticas, experimento a ação do tempo no material usado. Pode-se dizer que é uma pequena antologia, uma ponte dos trabalhos mais antigos com o que não vem sendo muito mostrado aqui. O título é de um trabalho composto de vergalhões de ferro e tiras de plástico, mas que também se encaixa numa série de trabalhos com balões.
Para compor esses "experimentos", Carla utiliza água, plástico, ferro, látex, vidro, cobre, aço, algodão... Mas, a escolha, segundo ela, é aleatória, e o conceito da obra é sua prioridade."
http://oglobo.globo.com/cultura

Incrível o trabalho dela...vale visitar o site dela.

(clique no nome dela acima)

Hotel Everland / arte nas alturas

Eles falam da necessidade de ser único, especial, uma bolha de desejo...

UM PROJECTO DE SABINA LANG E DANIEL BAUMANN

Agora no Palais de Tokyo
http://www.everland.ch/fr/info/

HOTEL 35 m2 / 10,5 toneladas, feito de fibra de vidro, madeira, carpete e azulejos / Já passou por Suiça, Alemanha e França.

Todos os dias, às 18h, uma estrutura retrofuturista é içada por um guindaste para ser colocada no telhado do Palais de Tokyo, um museu dedicado à arte contemporânea, em Paris, na França. À primeira vista, parece coisa de maluco. Mas é obra de artista mesmo. Trata-se do exclusivo Hotel Everland, de apenas um quarto e capacidade para duas pessoas. Elas sobem junto com a estrutura, que durante o dia fica exposta dentro do museu. Criada pela dupla Sabrina Lang e Daniel Baumann, é uma instalação artística cujo propósito é debater a relação entre espaço público e privado – inclusive, é esse o tema da 7ª Bienal Internacional de Arquitetura, que acontece em São Paulo. À noite, a estrutura vira hotel de verdade, onde os hóspedes jantam, ouvem música e dormem. O maior atrativo é a experiência de estar nas alturas, em um local inusitado, com uma vista privilegiada de nada menos do que a Torre Eiffel. Pela manhã, é servido café da manhã no quarto. O serviço é resultado de parceria com o luxuoso Sezz Hotel, de Paris.

Sabrina, 36 anos, nasceu em Berna, na Suíça e Baumann, 41, é americano. O casal trabalha junto desde 1990 com o codinome L/B. Famosos por suas intervenções urbanas – arte contemporânea instalada fora dos museus —, eles criaram o Everland para a Swiss National Exhibition (Exibição Nacional Suíça), a Expo.02, um evento voltado para manifestações de arte contemporânea. Nessa época, o hotel ficou instalado à beira do lago Neuchâtel, em Yverdon, na Suíça, e depois foi transferido para o Museu de Arte Contemporânea de Leipzig, na Alemanha. Com diárias de 333 euros (R$ 895) de segunda a quinta-feira e de 444 euros (R$ 1.194) nos fins de semana, a instalação já recebeu 600 casais como hóspedes. 

O Hotel Everland chegou a Paris no fim de outubro e permanecerá no Palais de Tokyo até o final de 2008.

CLAUDIA JORDÃO escreveu isso na Isto é!

Lego art

Jan Vormann em Bocchignano, criou uma instalação onde os tijolos LEGO preenchem as paredes dessa vila antiga perto de Roma e faz parte do Projeto 20 eventi, que espalhou obras de 4 artistas por 4 cidades da região.