Doris Salcedo

Uma das artistas mais consagradas da arte contemporânea. Fiquei muito impressionada com esse trabalho: "Oração Silenciosa" ou "Prece Muda", que ja foi vista em alguns lugares e épocas diferentes e agora chega à Roma, no MAXXI arte - Museu Nacional do século XXI das artes.  Ela é de Bogotá, nasceu em 1958. As esculturas e instalações de Doris Salcedo relacionam-se fortemente com episódios de violência política, debruçando-se sobre algumas tragédias públicas vividas na história recente e chamando a atenção para os traumas pessoais das vítimas. O conceptualismo do trabalho de dela em nada atenua a responsabilidade social sentida enquanto artista, rejeitando o lugar passivo de testemunha. Pelo contrário, as suas obras são pensadas como estratégias contra o silêncio e o esquecimento. Em Plegaria Muda (Oração Silenciosa) encontram-se todas as características que se tornaram marcas autorais da artista: a utilização de madeiras velhas já usadas, contentores de vivências e memórias; o objecto como vestígio, marca da existência de um corpo que já lá não está, de uma acção que não vimos, de actos de exclusão e da passagem inexorável do tempo.

Doris Salcedo faz esculturas e instalações que funcionam como a arqueologia política e mental, utilizando materiais nacionais carregadas de significado e repletos de significados acumulados ao longo de anos de uso na vida cotidiana. Salcedo muitas vezes leva acontecimentos históricos específicos como o seu ponto de partida, transmitindo encargos e os conflitos com os meios precisos e econômicos. Suas primeiras esculturas e instalações, tais como La Casa Viuda (1992-1995), combinadas com mobiliário doméstico têxteis e vestuário. Salcedo derivado seus materiais de pesquisa sobre a história recente da Colômbia político, assim que estes pertences, impregnado com a pátina de uso, estavam diretamente ligados à tragédia pessoal e política. Durante os últimos anos, o trabalho de Salcedo tornou-se cada vez mais a instalação, usando-se os espaços de galeria ou locais incomuns para criar ambientes vertiginosas encarregados de política e história. Noviembre 6 y 7 (2002) foi uma comemoração do décimo sétimo da apreensão violenta do Supremo Tribunal Federal, Bogotá, em 6 e 7 de Novembro de 1985. Salcedo situou o trabalho no novo Palácio da Justiça onde, ao longo de 53 horas (a duração do cerco), cadeiras de madeira foram abaixadas lentamente contra a fachada do edifício a partir de pontos diferentes no seu teto, criando "um ato de memória "para re-habitar este espaço de esquecimento. Em 2003, em Istambul, ela fez uma instalação em uma rua esquecida com 1.600 cadeiras de madeira empilhadas de forma precária no espaço entre dois prédios. Em 2005, no Castello di Rivoli, Turim, Salcedo re-trabalhou numa das salas principais da instituição através do alargamento do já existente majestoso teto abobadado de tijolos da galeria. A instalação sutilmente transformou o espaço existente, evocando pensamentos de encarceramento e sepultamento.

Doris Salcedo já expôs em mostras coletivas internacionalmente, incluindo 'The New Décor ", Hayward Gallery, Londres (2010)," NeoHooDoo ", Centro de PS1 Contemporary Art, Nova York e O Menil Collection, Houston (2008), 8 º Bienal de Istambul (2003) , Documenta XI (2002) e XXIV Bienal de São Paulo (1998). Exposições individuais incluem "prece Muda ', perímetro braquial, México; Moderna Museet, Malmö (2011) e' Nem ', Inhotim, Centro de Arte Contemporânea, Belo Horizonte, Brasil (2008)," Shibboleth ", Tate Modern, Londres (2007) , e da Tate "Uhland" Grã-Bretanha (1999), San Francisco Museum of Modern Art (1999 e 2005), Camden Arts Centre, Londres (2001) e New Museum of Contemporary Art, New York (1998).

Doris Salcedo: prece muda ou mudo oração 

MAXXI arte - Museu Nacional de século XXI artes, Roma, Itália 

aberto até 24 de junho de 2012